por Simón F Carrillo

 

Face Yourself ya no es solo una prometedora banda underground; es un grupo que está dando el salto a su máximo potencial, listo para dejar una huella imborrable en el metal moderno con una fuerza implacable y una honestidad emocional.

Por alguna razón, el término “deathcore” se convirtió en una mala palabra en la década de 2010, con bandas distanciándose activamente del género. Afortunadamente, una nueva generación ha redescubierto el placer de los breakdowns y parece indiferente a las connotaciones negativas que alguna vez marcaron la escena. La banda intercontinental Face Yourself está recuperando el deathcore y lo hace con estilo. Desde su formación en 2023, han operado con una energía tan frenética como su sonido.

Lo que destaca de inmediato es la capacidad de Face Yourself para expresarse tanto a través de sus instrumentos como de sus letras. Cada blast beat y cada rugido de la implacable voz de Yasmine Liverneaux en su nuevo EP, Martyr, cuentan una historia que las palabras por sí solas no podrían transmitir.

Martyr es una exploración incesante de los problemas de salud mental, combinando una instrumentación feroz con temas cargados de emotividad. Este álbum de cinco canciones, publicado a través de Sumerian Records, demuestra la capacidad de la banda para combinar agresividad pura con vulnerabilidad lírica.

El tema principal, Predatory, explora cuestiones como la confianza y la traición. Su brutal instrumentación refleja las oscuras corrientes de la vulnerabilidad y el instinto de supervivencia. The Poet continúa la embestida con un intrincado trabajo de guitarra y dinámicos cambios de tempo. La composición del tema refleja el tumultuoso viaje de enfrentarse a los propios demonios internos. Su ritmo frenético se siente como un ataque de pánico en formato musical: urgente y claustrofóbico. A través del caos, hay una extraña sensación de claridad, como si la propia música ayudara a procesar el dolor que expresa.

Para cerrar el EP, Sideration encapsula la esencia de Martyr. Este tema incluye elementos electrónicos que aportan un toque moderno a las raíces deathcore de la banda. Su introducción atmosférica se transforma en una composición intensa y compleja, simbolizando la naturaleza cíclica de las luchas por la salud mental y el equilibrio entre el empoderamiento y la inseguridad.

Hay algo hermosamente trágico en la manera en que las melodías flotan sobre el caos: frágiles pero desafiantes. Es como si la banda sostuviera un espejo ante los pensamientos más oscuros del oyente y dijera: “No estás solo”. Esa resonancia emocional, transmitida no solo por las letras, sino también a través de la fuerza y la forma de la música, es lo que distingue a Martyr.

Producido por Joey Sturgis, conocido por su trabajo con Asking Alexandria y Of Mice & Men, Martyr logra un sonido pulido pero crudo que captura la intensidad emocional de la banda. Más que un camino hacia la sanación, el EP reconoce que confrontar los propios demonios a menudo implica revisitar lugares oscuros antes de encontrar la luz.

En resumen, Martyr es una incorporación irresistible a la discografía de Face Yourself, ofreciendo a los oyentes una experiencia visceral que resuena tanto musical como emocionalmente. La fusión de elementos agresivos del deathcore con temas conmovedores distingue a la banda dentro de la escena del metal moderno.